Actividad 20. Los mapas

LA ERA DE LOS DESCUBRIMIENTOS GEOGRÁFICOS

“Hay muchos tipos de mapas: mapas que tratan de representar la Tierra de acuerdo con principios matemáticos; diagramas simplificados y representaciones de paisajes mencionados en historias y canciones.Pero todos los mapas, hasta los más científicos, implican cierto grado de imagi­nación. Los cartógrafos dibujan un país rosado, otro amarillo. Arrojaron una red sobre el mundo y llamaron a sus líneas latitud y longitud. Hoy, los cartógrafos están tratando de descubrir y dar nombre a otros planetas y sistemas solares. De allí que los mapas sean más que instrumentos para mostrar las líneas alrededor de tu propiedad o tu país. Los mapas dan nombres públicos a regiones que son misteriosas. Dan la sensación de que hay una ruta de Aquí hacia Allá (aunque Allá esté en el espacio exterior o en nuestra propia imaginación). Los mapas son otra forma de relatar historias.” (Val Ross, El asombroso camino de los mapas, Tundra Books, Toronto, 2005)

ACTIVIDAD: La escritora Val Ross afirma: “Los mapas son otra forma de relatar historias”: *
1. ¿Qué historia nos relata el mapa aquí presentado titulado “The Age of discovery, 1340-1600”?; recréate en él y escribe algo acerca de la Era de los descubrimientos geográficos.

2. Pulsa sobre el mapa para visualizarlo. Para mayor resolución ver:

http://www.lib.utexas.edu/maps/historical/shepherd_1911/shepherd-c-107-110.jpg
4. Sube la actividad al blog.

*Recordemos que el ser humano se explica su entorno y existencia creando y utilizando símbolos que representan algo. Así como al dibujar un árbol --que no es un árbol real-- estamos solo representando una parte de la realidad, así los mapas no son la tierra ni el mar ni el espacio en sí, sino más bien su representacion. De igual forma, las rutas trazadas en dichos mapas son símbolos cargados de significado. Este mapa que observas aquí nos dice algo de la historia del mundo. ¿Qué te dice este mapa a ti?

Actividad 19. Renacimiento. Lectura.

1. Realizar la lectura del capítulo siete (de la pág 229 a la 241), "El miedo a tocar", del libro Carne y Piedra de Richard Sennett (ver guía didáctica). El libro se encuentra en la biblioteca de la Universidad del Caribe.
2. Destacar lo que a su juicio sea relevante.
3. Redactar un breve informe.
4. Subir la actividad al blog.
5. Fecha y hora de entrega: próximo sábado hasta las 20: 30 hrs. :)

Actividad 18. Apreciación musical

Indicaciones:
Escuchar la pieza musical "Dances from Terpsichore" (Danzas de Terpsícore) del siglo XVI en el reproductor de música del blog. Escoger un momento adecuado para ello.

1. Redactar un comentario sobre las sensaciones e ideas que les sugiere la música escuchada.
2. Contestar la pregunta: ¿Qué instrumentos musicales identificas en esta pieza musical renacentista?
3. Subir el ejercico al blog personal.

Actividad 17. Entrevista

Indicaciones:

1. Elegir un artista del Renacimiento.
2. Investigar sobre su vida y obra.
3. Elaborar cinco preguntas que le harían al artista.
4. Redactar la entrevista contestando las preguntas con base a a las fuentes consultadas. Las respuestas pueden incluir ficción.
5. Subir la actividad al blog.

La fecha, como siempre, hasta el sábado a fin de poder hacer la retroalimentación.

Entrevista imaginaria a Pieter Bruegel el Viejo

Por Irene Hernández

—Sr. Pieter Bruegel, en su obra podemos ver que la temática se centra en la vida de las aldeas o villorrios, en las vivencias de los campesinos. ¿Podríamos afirmar que usted es uno de esos personajes que pinta, es decir, que es usted gente de pueblo?
-Nada más erróneo. ¿Por qué piensa la gente que por pintar escenas de campesinos yo fui campesino? Soy como muchos artistas que han vivido en la ciudad pero que se ven atraídos por la vida rural.

—Y ¿por qué su interés por la vida rural si no comparte nada con ellos?
-Mi actitud frente a la vida rústica, es decir, mi interés por retratar su cotidianidad, se debe a mi interés por la psicología del ser humano. Me explicaré. Es en la vida del campo donde la naturaleza humana se advierte con menor disimulo, libre del barniz artificioso y convencional que en la vida y costumbres de los caballeros y gente rica puede mostrarse en sus retratos donde poco se puede ver, ya que en sus poses esconden la verdadera esencia humana.

— ¿O sea que cuando los artistas quieren poner de manifiesto la insensatez de la condición humana, acostumbran a poner un modelo de la vida popular, como usted lo hizo al pintar “Los proverbios neerlandeses”?
—Así es. Pero no sólo retrato la insensatez humana con escenas cotidianas. También he pintado cuadros de desastres provocados por la guerra. Uno de ellos es el que titulé “El triunfo de la Muerte” que pinté en 1562. Ahí se pueden ver todos los horrores de la guerra, los homicidios y la violencia y el exterminio de todo lo viviente.

—Sí, conocemos esa obra suya, da una impresión de un terror sin fin. ¿De alguna manera podríamos afirmar que nos revela aquí con mucha intensidad los abismos de su época?
—Sí efectivamente, he vivido hambres, guerras y saqueos: la gran lucha contra Francia (1556-59), la guerra por la libertad de los Países Bajos (declarada precisamente en 1568), la agitación provocada por la Reforma religiosa de Martín Lutero, la lucha de las imágenes, la ejecución de los Condes Egmont y Hoorn, y finalmente la insurrección de las siete provincias holandesas. En pocas palabras, me tocó vivir el periodo más difícil y controvertido de la historia Flamenca. Muy, muy difícil…

—En su obra también se ven paisajes de otras latitudes. ¿Acaso estuvo en la Italia renacentista y qué efectos tuvieron sus viajes de los cuales se sabe muy poco?
—Antes que nada haré una aclaración: para la época en que viajé a Italia, (1550) los grandes pintores del Renacimiento habían ya muerto (Leonardo, en 1519; Rafael, en 1509; Botticelli, en 1510; Piero della Francesca, en 1492). De todas formas mi viaje fue muy fructífero ya que a mi regreso a mi patria, Holanda, cuatro años después, tuve mi mejor época como pintor. Sin embargo, mi mejor aprendizaje no fue en lo referente al estilo de pintar –mi estilo siempre ha sido único—, sino que gracias a la estrecha vinculación que tuve con el mundo humanista que tuvo sus gérmenes en el movimiento renacentista, pude ver con otros ojos. A esa experiencia se debe mi rica fantasía y mi profunda humanidad. Así nacieron mis cuadros de temas sacros, las alegres escenas inspiradas en la vida y fiestas campesinas. Imágenes que sigo conservando en mi memoria y con las cuales quisiera marcharme de este mundo. Porque la vida, a pesar de todo, tiene su parte bella.

Bibliografía:

A. Grote, "Pieter Bruegel", en : Los grandes maestros de la pintura, Promexa, México.

E.H. Gombrich, La historia del arte, CONACULTA, México.

Actividad 16. Bruegel

Instrucciones:

1. Escuchar el audio y observar la pintura Los proverbios neerlandeses de Pieter Bruegel El Viejo. Óleo sobre tabla de roble. 1559, que se encuntra en la pagina http://www.radiounam.unam.mx/ en el programa "bastidor acústico".

2. Describir un villorrio de finales de la Edad Media y principios del Renacimiento, según la pintura de Bruegel.

3. Hacer un comentario del audio.

4. Subirlo a su blog.

Actividad 15. Exposición. Edad Media

Indicaciones generales

Revisar la entrada “Temas de exposición. Segunda evaluación”

1. De acuerdo a los contenidos del tema asignado a cada equipo elaborar una presentación en power point cuya exposición será el próximo lunes, 12 de octubre.

2. Ceñirse al guión de cada tema*

3. Tiempo estimado: 10 minutos por equipo.

4. Máximo cinco líneas de texto por cuadro.

5. Imágenes alusivas al tema.

6. Todos los integrantes (seis) del equipo participan.

7. Dos integrantes (diferentes a los anteriores) serán los expositores.

*El único tema libre es "Educación"

Equipo/tema

Sócrates/ Cultura y técnica

Hildegard von Bingen/ Sociedad y economía

Ramsés/ Arte

Juana de Arco/ Política

El Clero/ Educación*